A m\u00fasica sempre esteve presente na hist\u00f3ria da humanidade. Por\u00e9m, durante muitos s\u00e9culos, a voz \u00e9 que tinha o papel principal, ao passo que os instrumentos musicais atuavam de forma coadjuvante. Foi em pleno Renascimento italiano que alguns compositores come\u00e7aram a preparar \u00f3peras para um grupo aut\u00f4nomo de m\u00fasicos e com forma\u00e7\u00e3o padronizada, dando origem \u00e0s orquestras – e \u00e0 pr\u00f3pria hist\u00f3ria da m\u00fasica instrumental ou erudita.<\/p>\n
As primeiras orquestras europeias<\/p>\n
O termo orquestra tem origem na Gr\u00e9cia Antiga e remete ao espa\u00e7o semicircular localizado em frente aos est\u00e1dios gregos, entre o cen\u00e1rio e a plateia, onde o coro apresentava-se. Mas desde esse per\u00edodo at\u00e9 meados do s\u00e9culo XV, pode-se dizer que as apresenta\u00e7\u00f5es musicais eram performadas por pequenos grupos para entreter a realeza e a nobreza da Idade M\u00e9dia.<\/p>\n
A orquestra sinf\u00f4nica, ou filarm\u00f4nica como conhecemos atualmente, tem suas origens somente no per\u00edodo renascentista. A primeira fase, chamada de orquestra barroca, come\u00e7ou na segunda metade do s\u00e9culo XVI e foi bastante influenciada pelos italianos.<\/p>\n
Ela apresentou as primeiras tentativas de forma\u00e7\u00e3o de grupos instrumentais aut\u00f4nomos e com padroniza\u00e7\u00e3o da forma\u00e7\u00e3o, com composi\u00e7\u00f5es feitas para um n\u00famero espec\u00edfico de instrumentos como, por exemplo, as orquestras de Giovani Gabrielli em Veneza e de Claudio Monteverdi em Floren\u00e7a. Aos poucos, importantes cidades europeias criaram seus pr\u00f3prios teatros e casas de \u00f3pera, onde compositores renomados reuniam os melhores talentos da regi\u00e3o.<\/p>\n
J\u00e1 no final do s\u00e9culo XVIII surgiu a orquestra cl\u00e1ssica que introduziu a forma\u00e7\u00e3o atual das orquestras, bem como novos conceitos de cria\u00e7\u00e3o dos instrumentos musicais e da forma de tocar em grupos. Esse per\u00edodo tamb\u00e9m marcou a emerg\u00eancia dos violinos como protagonistas e de compositores famosos como Vivaldi, Bach e Handel.<\/p>\n
Desde ent\u00e3o, as orquestras sofreram poucas altera\u00e7\u00f5es substanciais. Durante o s\u00e9culo XIX, os instrumentos de sopro tornaram-se bastante populares e houve um aumento na quantidade de instrumentistas participando das orquestras. J\u00e1 no s\u00e9culo XX, o n\u00famero de membros diminuiu novamente, predominou ent\u00e3o a experimenta\u00e7\u00e3o, ao passo que a participa\u00e7\u00e3o da percuss\u00e3o cresceu.<\/p>\n
Caracter\u00edsticas das orquestras modernas<\/p>\n
As orquestras pequenas, formadas por at\u00e9 40 instrumentistas (com algumas exce\u00e7\u00f5es de 50 no s\u00e9culo XX), s\u00e3o chamadas de orquestras de c\u00e2mara e geralmente tocam sem a reg\u00eancia de um maestro. J\u00e1 as forma\u00e7\u00f5es com mais de 50 instrumentistas s\u00e3o conhecidas por orquestra sinf\u00f4nica ou filarm\u00f4nica.<\/p>\n
A dupla nomenclatura n\u00e3o remete a diferen\u00e7as substanciais, sendo utilizadas frequentemente como sin\u00f4nimos. Por\u00e9m, enquanto as filarm\u00f4nicas s\u00e3o mantidas com doa\u00e7\u00f5es de amantes da m\u00fasica, as sinf\u00f4nicas geralmente recebem subs\u00eddios governamentais.<\/p>\n
As orquestras s\u00e3o constitu\u00eddas por quatro fam\u00edlias de instrumentos: as cordas, as madeiras, os metais e as percuss\u00f5es. A fam\u00edlia das cordas \u00e9 formada por violinos, violas, violoncelos, contrabaixos e harpas e tem duas se\u00e7\u00f5es, o primeiro e o segundo violino. J\u00e1 a fam\u00edlia das madeiras inclui clarinetes, flautas, requintas, fagotes, contrafagotes, obo\u00e9s, picollos, requintas e clarones.<\/p>\n
A fam\u00edlia dos metais \u00e9 formada por trombones, trompetes, trompas e tubas e a fam\u00edlia das percuss\u00f5es por caixa clara, t\u00edmpanos, pianos, pratos, xilofones, carrilh\u00f5es e glockenspiels. H\u00e1 uma hierarquia entre os grupos de instrumentos e tamb\u00e9m dentro de cada grupo.<\/p>\n
Embora as primeiras orquestras n\u00e3o tivessem reg\u00eancia, atualmente o maestro \u00e9 a figura que dirige os ensaios e as performances, utilizando movimentos corporais para liderar os m\u00fasicos, coordenar os tempos e as melodias.<\/p>\n
Entenda como \u00e9 feita a forma\u00e7\u00e3o de uma orquestra<\/a><\/p><\/blockquote>\n