De que forma os artistas podem utilizar as redes sociais a favor do seu trabalho?

Não é novidade para ninguém, que a arte traz mais prazer e alívio. Porém, para muitos artistas, ela é mais que uma expressão: é uma profissão. É por isso que há diferentes formas de usarem as redes sociais a favor do seu trabalho.
É comum encontrarmos histórias de pessoas sonhadoras que querem ser artistas com amplo reconhecimento. Embora o talento e a entrega ao trabalho digam muito, saber se divulgar também. As redes sociais podem ser grandes aliadas nesse momento.
Confira diferentes formas de uso a favor de seu trabalho!

1 – Ganhar visibilidade

No Brasil, há muitos artistas talentosíssimos, mas que não são conhecidos pelo público. É nesse momento que entram as redes sociais para darem mais visibilidade e exposição a esses trabalhos.
Quer um exemplo? Já pensou se uma orquestra sinfônica cria um canal no YouTube para mostrar um pouco do seu trabalho? De quebra, pode criar um blog para contar mais sobre a sua rotina.

2 – Interagir com o público

Além de ter mais visibilidade com seu trabalho, todos os artistas precisam desenvolver uma relação com o público. Todas essas interações podem gerar trocas que são valiosas para ambas as partes.
Acontece que nem sempre essa troca pode ser feita presencialmente ou no dia de um espetáculo e exposição. Não seria interessante se o seu público pudesse te dar um feedback? Se esse público pudesse expressar como se sentiu com a sua arte?

3 – Entenda mais de marketing digital

Artistas que descobrem o potencial do marketing digital estão muitos passos à frente dos demais. Naturalmente, quanto maior o seu potencial de marketing, maior será o número de seguidores que vai adquirir. Por isso, é muito importante entender que não basta estar nas redes sociais. É preciso saber o que postar nelas, quando postar, qual o melhor conteúdo para cada uma delas e como otimizar as suas buscas no Google.
Um dos aliados ao marketing digital é o marketing de conteúdo. Basicamente, é a produção de conteúdos interessantes que podem atrair público. Já pensou na possibilidade de criar materiais que contextualizem o seu público?

4 – Aproveite o que cada rede social tem a oferecer

Na hora de produzir conteúdo e gerar engajamento, os artistas precisam saber como usar cada uma das redes sociais. Sendo assim, cada uma tem um papel definido.

Facebook: Uma página no Facebook pode ser usada para divulgar os materiais do seu canal no YouTube, do seu blog e datas de seus espetáculos. Faça em média 3 postagens ao dia. O horário do almoço costuma ser o mais visualizado.
Instagram: Explore imagens e tenha um contato amplo com seus seguidores. O horário das 15h costuma ser aquele que mais bomba. Faça uma postagem por dia e não economize nos stories!
Twitter: Tenha contato direto com o seu público. É uma rede social favorável para opinar e interagir de forma direta a qualquer horário do dia.
Blog: Que tal produzir conteúdo que chamem a atenção das pessoas? Explore a sua rotina, a sua arte, um pouco de história e conhecimentos relevantes.


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X filmes sobre a importância da educação musical que você precisa conhecer

X filmes sobre a importância da educação musical que você precisa conhecer

A educação musical e a sua importância já foram temas de diversos filmes. Afinal, existem inúmeras histórias que podem ser contadas sobre como a música pode mudar a vida de uma pessoa. Por isso, confira 7 filmes que mostram a importância da educação musical e que você precisa conhecer.

1 – O som do coração

Este filme conta a história de um menino criado em um orfanato, sem nunca ter conhecido os pais. Uma das ações do orfanato é trazer o contato das crianças com a música e o personagem principal, August Rush, descobre o seu talento ao receber um violão.

O filme aborda temas interessantes como o amor e a exposição pela música, já que Rush usa seu talento para tentar encontrar seus pais, enquanto o líder da casa quer se aproveitar para ganhar dinheiro.

2 – Escola do Rock

Para quem busca um filme mais descontraído, a Escola do Rock é uma ótima opção. Expulso de sua banda, Dewey Finn se torna professor substituto em uma escola de música. Seu jeito brincalhão e a paixão pelo rock fazem com que ele tenha uma forma muito diferente de abordar as crianças.

3 – Pare, Olhe e Escute

Este documentário, produzido aqui no Brasil, é uma excelente dica para quem busca um filme mais sóbrio e próximo da realidade. Acompanha a jornada de jovens da cidade de Barra Mansa, no interior do Rio de Janeiro, após a prefeitura adotar o programa Música nas Escolas.

O documentário mostra a mudança positiva que a educação musical traz para toda a comunidade e para a vida das crianças, especialmente quando realizam o sonho de ir em turnê com a orquestra da cidade.

4 – Esteban

O filme cubano conta a história de um menino de nove anos, que descobre ter um talento natural para a música. A obra aborda temas como a dificuldade em aprender e alcançar o sonho, e como a perseverança é a principal maneira de alcançar os objetivos. Com bastante sucesso, o filme tem muitos prêmios no currículo.

5 – Kinders

Kinders é um documentário extremamente interessante sobre a educação musical. Feito na Áustria, o filme aborda diversos adolescentes e crianças que participam de um programa de educação musical. Além de aprenderem sobre o potencial da música, descobrem como a arte pode aumentar a sua confiança, influenciando a si mesmas e a todos à sua volta.

É um filme bem agradável, que traz personagens de diversas origens – alguns mais dramáticos, outros mais cômicos, mas com espaço para todo tipo de emoção.

6 – Força para viver

Um filme sobre educação musical com uma abordagem totalmente diferente. Após perder o filho adolescente, um pai descobre uma série de letras e músicas originais, compostas pelo garoto. Para honrá-lo, o pai decide montar uma banda para gravar e tocar as músicas em sua memória.

7 – Whiplash – Em busca da perfeição

O filme aborda educação musical, mas em um nível um pouco mais alto. O personagem principal, Andrew Neiman já é quase adulto, e tem o sonho de se tornar o maior baterista de Jazz de todos os tempos. Junto com o professor bem casca-grossa, ambos vão ao limite para alcançar o objetivo.


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Os impactos que as ações culturais trazem para a nossa sociedade

Os impactos que as ações culturais trazem para a nossa sociedade

As ações culturais produzem grandes impactos em nossa sociedade. Em teoria, o acesso a quaisquer formas de artes deveria democrático, ou seja, disponíveis facilmente para todas as classes e idades. Infelizmente, isso não acontece exatamente assim e as ações podem ajudar a suprir essa demanda.

Essas ações consistem em locais de propagação de cultura, como literatura, música, dança, enfim. Tais centros colaboram para a inserção das pessoas nesse universo e também a sua contribuição nele, tornando não apenas o acesso mais fácil como também transformando as pessoas em indivíduos produtores de cultura.

Promove o acesso de pessoas à cultura

Todo povo possui a sua cultura, e não devemos criar formas de pesar seus valores. Entretanto, a cultura letrada, por assim dizer, que é composta por elementos da arte, como música erudita, literatura e algumas modalidades de dança, como o ballet clássico, estão normalmente mais distantes de camadas mais populares da sociedade.

Seja pelos altos custos, distância ou mesmo pela falta de tempo, as classes mais baixas dificilmente se deparam com espaços que tenham esse tipo de cultura. Então, as ações culturais quebram essas barreiras e possibilitam o contato e a participação desse grupo.

As ações culturais não apenas trazem mais para perto das pessoas elementos normalmente distantes, como também podem ajudar a valorizar o que já existe no local. Um exemplo disso é a mescla de oficinas de música, dança clássica e artesanatos típicos da região. A valorização é um fator importante para enriquecimento e troca de fatores tão importantes como a cultura de um povo.

Ajuda a despertar novos artistas

Não podemos deixar de mencionar também os talentos que muitas vezes são revelados quando há ações culturais em comunidades. É uma infinidade de diamantes que estavam antes em sua forma bruta e podem descobrir novos talentos. É possível ver também aqueles que transformam suas vidas por conta disso, e o que aprenderam passa a ser até mesmo sua profissão.

Colabora na formação dos cidadãos

Como mencionamos, a cultura é fruto das características de um povo, então, ao ter acesso aos mais variados tipos de cultura, como a música clássica, por exemplo, o cidadão amplia seus horizontes. O aprendizado e a imersão em um novo universo proporcionam crescimento não apenas no campo da aprendizagem como também no cunho pessoal.

Para os pequenos, é muitas vezes uma forma de trazer mais disciplina para a sua vida. Associada à vida escolar, a aprendizagem de elementos diferentes, como um instrumento musical, por exemplo, ajuda em seu comportamento e na expressão de si mesmo. Aos adultos, a oportunidade de ter novas experiências e conhecer mais as próprias capacidades.

Não há dúvidas de que as ações culturais produzem um grande impacto em nossa sociedade. Seja de forma individual, contribuindo para a vida das pessoas, ou de forma coletiva para a sociedade como um todo, os frutos são a formação de pessoas com horizontes mais amplos e com oportunidades de acesso a elementos que talvez não fossem parte de sua vida.

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