X sinais de que a arte está influenciando diversos setores

Arte é essencial nas nossas vidas e, sem ela, seria praticamente impossível contemplar manifestações artísticas tão grandiosas que fazem parte da nossa cultura e são consideradas os marcos de todo um período histórico.

Muitas pessoas se enganam ao pensar que a Arte possui influências limitadas, que se restringem apenas a um círculo social de artistas.

Arte se faz presente nos mais diversos setores da sociedade e algumas de suas influências estão ligadas diretamente ao nosso cotidiano.

Sinais de que a Arte está influenciando diversos setores

– Ouvir uma música;
– Assistir um filme;
– Ler um livro.

Tudo isso são exemplos de como a Arte se faz presente nas nossas vidas, através de atividades simples do cotidiano.

É interessante observar como as maneiras de apreciar Arte mudaram ao longo dos tempos, devido, sobretudo aos inúmeros avanços tecnológicos, mas são muitos os setores revolucionados e influenciados diretamente pela Arte.

Conheça alguns desses setores e os sinais que indicam essa influência:

1. Moda e vestuário:

Engana-se quem pensa que as peças de roupa são apenas modelos aleatórios pensados por alguém, pelo contrário, a moda é um dos setores que mais recebe as influências diretas da Arte e, para comprovar isso, basta olhar os eventos anuais desse setor.

Todos os anos são eleitas “cores do ano” e essas se tornam as mais requisitadas, assim como as mudanças de roupa acompanham as estações: inverno, verão, outono e primavera.

Isso não é apenas por motivos estéticos, mas porque há uma influência direta da Arte em todas as roupas que nós usamos. Cores, modelos, estampas, tecidos, tudo isso faz parte de um conjunto de conceitos e estudos baseados na história da Arte.

Um exemplo disso é o quanto algumas peças símbolos de uma determinada época voltam a ser utilizadas na atualidade, após passarem por uma releitura.

2. Tecnologia:

Esse é um dos setores mais impactados pela Arte, sem dúvidas. As salas de cinema cada vez maiores e com exibições em 3D, aumento das plataformas de streaming, aparelhos digitais para a leitura de livros, shows altamente tecnológicos.

Chega a ser impossível pensar a nossa relação com a Arte na atualidade sem a presença da tecnologia. Uma prova disso é que conhecemos as obras de grandes autores, pintores e músicos sem sair de casa.

Tudo isso demonstra o quanto os avanços tecnológicos se moldaram para proporcionar novas formas de experiência com a Arte.

3. Arquitetura:

Grande parte do planejamento de uma casa ou de um espaço de uso público passa pelas mãos de um arquiteto/arquiteta. É interessante perceber como os modelos de casas, as “novas tendências” da Arquitetura, a decoração e até mesmo as cores escolhidas têm uma relação direta com a arte.

Grandes prédios históricos trazem consigo os traços da Arquitetura e recontam a história de uma determinada época, assim como as obras mais modernas possuem influências de grandes movimentos e conceitos artísticos, por isso a importância de valorizar e apoiar esse setor.

O setor da Comunicação Social (Publicidade, Jornalismo) também recebe influências diretas da Arte e isso fica comprovado nos designs gráficos, nas peças publicitárias e nos filmes independentes que são gravados todos os anos.

Um fato importante e que deve ser ressaltado é que a arte não possui influências apenas estéticas e culturais, mas sobretudo, econômicas. A Arte é um dos setores que mais movimenta a economia, tanto nacional quanto internacional, e esse é um dos motivos pelos quais deve ser sempre ressignificada e valorizada.

Acesse o nosso site e conheça mais sobre os nossos projetos:

X músicas para relaxar e evitar a ansiedade em tempos de pandemia

Ainda que o isolamento social, por conta da pandemia do Coronavírus seja necessário, é preciso tomar cuidado com as enfermidades da mente também. A música é um dos remédios mais eficazes contra a ansiedade.

Segundo estudo liderado pelo neurocientista britânico David Lewis-Hogson, do Mindlab Internacional, a música pode ter efeitos bastante benéficos à saúde mental da pessoa, reduzindo em até 65% sua ansiedade.

O melhor sobre a descoberta do Doutor David é que se refere a um tratamento de baixo custo: um bom par de fones de ouvido pode ser tudo o que você precisa para desvencilhar-se do estresse ocasionado pelo isolamento social.

Quais as músicas mais relaxantes, segundo os cientistas?

Segundo o estudo, a música que, em pouco mais de 8 minutos, é capaz de reduzir drasticamente sua ansiedade é Weightless, de Marconi Union e criada em paralelo com Lyz Cooper, responsável pela criação da Academia Britânica de Terapia de Som.

Esta música foi criada com a finalidade de relaxar, visto ter sido desenvolvida para ser escutada dentro de um SPA. No entanto, sua eficácia como parte da terapia vai muito além do esperado, de acordo com a Ciência.

A playlist sugerida pelos estudiosos é a seguinte:

1. “Weightless” – Marconi Union;
2. “Electra” – Airstream;
3. “Mellomaniac (Chill Out Mix)” – DJ Shah;
4. “Watermark” – Enya;
5. “Strawberry Swing” – Coldplay;
6. “Please Don’t Go” – Barcelona;
7. “Pure Shores” – All Saints;
8. “Someone Like You” – Adele;
9. “Canzonetta Sull’aria” – Mozart;
10. “We Can Fly” – Café Del Mar.

Não precisa perder seu tempo procurando pelas músicas separadamente: uma <a href=”https://open.spotify.com/playlist/71mRGOhRHXZRSbQzouuFw7?si=wK9hoXHFQTm3RZELenxxOA”playlist foi criada no Spotify justamente para que você comece a terapia agora mesmo.

Efeitos da ansiedade no corpo humano

Níveis elevados de ansiedade aumentam o estresse, conhecido como o mal do século. Os riscos à saúde são inúmeros: as chances de sofrer infarto aumentam, além de poder trazer:

– Obesidade;
– Problemas gastrointestinais, como gastrite nervosa;
– Asma;
– Depressão;
– Entre tantos outros.

De acordo com artigo publicado pelo The Atlantic, o problema é tão grave que a ansiedade e o estresse podem causar ainda mais mortes que diabetes ou Alzheimer. O estudo foi realizado em conjunto pelas universidades de Harvard e Stanford.

Estudiosos analisaram diversos fatores, como questões relacionadas a saúde das pessoas, condições de trabalho e longas jornadas de trabalho. Esses e outros fatores de risco podem ocasionar problemas no sistema imunológico das pessoas, podendo levá-las à morte.

Conclusão

Pode-se afirmar que a música salva vidas, melhora a qualidade de vida e evita que problemas de saúde ocasionados pela ansiedade e pelo estresse se manifestem.

Além disso, o convívio social torna-se mais harmonioso, uma vez que os espíritos em alta fazem toda a diferença para criar laços de empatia cada vez mais fortes entre as pessoas.

É importante que você esteja ciente dos efeitos da ansiedade em sua vida. Não apenas você, como sua família pode sofrer as consequências pela negligência.

Por isso, desenvolvemos iniciativas para fortalecer o bem-estar dos envolvidos em seus projetos institucionais, garantindo o respeito aos seus direitos sociais, através de ações contínuas, planejadas e gratuitas. Conheça-nos:

Os principais objetivos e características da arte abstrata

A arte abstrata, também conhecida como abstracionismo, é um movimento artístico que não tem compromisso em representar objetos próprios da nossa realidade, mas sim com o realismo da obra, abusando de cores, linhas e superfícies que sejam necessárias para a representação.

De um modo geral, podemos dizer que a arte abstrata é produzida dentro de algumas escolas da arte moderna, principalmente dentro de movimentos como o cubismo e futurismo, que usavam elementos que fugiam da imitação do “concreto”.

Os principais objetivos e características da arte abstrata

Um dos principais objetivos da arte abstrata é romper com as tradições que ligavam as obras as escolas renascentistas, com regras a serem seguidas e que eram perpetuadas no meio acadêmico.

Por esse motivo, a arte abstrata é considerada por muitos parte essencial do modernismo, já que esses dois movimentos aparecem contra as regras e convenções do renascentismo, entendendo que tais regimentos eram limitantes para a liberdade artística.

A arte abstrata também tem o objetivo de representar uma nova sociedade, já que o início do século XX foi marcado por grandes transformações culturais e tecnológicas, impactando na visão de mundo desses artistas.

Mesmo com objetivos concretos, a arte abstrata ainda desperta olhares curiosos de quem não entende certas escolhas estéticas do movimento.

Isso se deve ao fato de que suas principais características são voltadas para mexer com o lado interior do seu admirador, ou seja, ela provoca o despertar de sentimentos que mexem mais com o emocional do que o racional.

Sendo assim, podemos entender que as características da arte abstrata são:

– Sentimentos;
– Intuições;
– Conceitos.

Por possuir características mais emocionais do que racionais, podemos entender melhor as escolhas estéticas presentes em suas obras. A tonalidade investida no abstracionismo está completamente ligada com a psicologia das cores, que despertam reações internas quase que instantaneamente.

Desse modo, podemos perceber que cada espectador tira suas próprias interpretações, fazendo associações conforme os sentimentos despertados pelo impacto nas tonalidades investidas nos quadros.

Não há, para o abstracionismo, um significado comum, tampouco a busca ou necessidade de se construir uma única identidade, as obras cumprem com o seu objetivo de se oporem a construção de regras e estilos.

Por essas características, a arte abstrata é entendida também como uma arte colaborativa, cuja construção não termina somente com o artista, mas se expande e dá ao espectador a oportunidade de inserir seus sentimentos, visões e experiências.

Principais representantes da arte abstrata no Brasil.

Mesmo que tenha sido um movimento surgido no início do século XX, a arte abstrata só ganhou destaque no Brasil na década de 1950, mais precisamente em 1951 durante a celebração da I Bienal de São Paulo.

De lá para cá, alguns artistas se destacaram e hoje são reconhecidos como os principais representantes do movimento em solo brasileiro. Sendo eles:

– Lígia Clark;
– Manabu Mabe;
– Iberê Camargo;
– Ivan Serpa;
– Hélio Oticica;
– Waldermar Cordeiro;
– Antônio Bandeira.

Ainda que para os conceitos da arte já estejamos no pós-contemporâneo, o abstracionismo permanece um movimento válido para exprimir nossas emoções e anseios quanto as transformações diárias do mundo.