Com o cancelamento de todas as atividades que preveem aglomerações, a classe artística é mais um segmento que vem sofrendo as consequências da pandemia, em razão do novo coronavírus.

Eventos artísticos de todos os tipos tiveram de ser cancelados, remarcados ou estão previamente suspensos, para o desencanto de muita gente, como:

– Shows;
– Musicais;
– Peças teatrais;
– Exposições.

Então, confira 26 eventos do mundo da música que foram cancelados no Brasil, por causa da pandemia.

Shows e turnê de artistas nacionais

Desde o início de março, com o objetivo de evitar a propagação da Covid-19, diversos shows que ocorreriam no País de artistas nacionais tiveram suas datas reagendadas ou canceladas, entre eles:

• Show do cantor Di Ferrero (Rio de janeiro) – Cancelado.

• Shows do cantor Zeca Pagodinho (Rio de Janeiro) – Adiados para 28 e 29 de agosto de 2020.

• Turnê do cantor Roberto Carlos (várias cidades) – Show de Goiânia adiado para 15 de agosto de 2020 e show de Ribeirão Preto adiado para 21 de agosto de 2020.

• Show da cantora Marília Mendonça (Paraná) – Cancelado.

• Shows Lexa (várias cidades) – Cancelados.

• Shows da banda Titãs (Itabuna e Vitória da Conquista) – Novas datas não divulgadas.

Shows e turnês de artistas internacionais

Neste ano, estava prevista a vinda de vários cantores e bandas de fora do Brasil que tiveram seus shows adiados, alguns já com data remarcada, ou cancelados, dentre eles:

• Show da cantora Lindsey Stirling (São Paulo) – Cancelado.

• Show da banda Tokio Hotel (São Paulo) – Nova data não divulgada.

• Turnê do grupo Mc Fly (São Paulo, Curitiba, Porto Alegre, Uberlândia, Ribeirão Preto, Belo Horizonte e Rio de janeiro) – Adiados para 24, 25, 27, 29 de setembro e 01, 03, e 04 de outubro, respectivamente.

• Show do grupo Backstreet Boys (São Paulo) – Cancelado.

• Shows da cantora Billie Eilish (Rio de Janeiro e São Paulo) – Novas datas não divulgadas.

• Shows da cantora Taylor Swift (São Paulo) – Novas datas não divulgadas.

• Shows do grupo Il Divo (Brasília, Uberlândia e São Paulo) – Adiados para agosto de 2020.

• Shows das bandas britânicas Renaissance e Curved Air (São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte) – Adiados para agosto de 2020.

• Shows da banda Metallica (Curitiba, Porto Alegre, São Paulo e BH) – Adiados para 14, 16, 18 e 20 de dezembro de 2020, respectivamente.

• Turnê da banda Offspring (Uberlândia, Ribeirão Preto, Rio de Janeiro e São Paulo) – Novas datas não divulgadas.

• Shows da banda KISS (Brasília, Uberlândia, São Paulo, Ribeirão Preto, Curitiba e Porto Alegre) – Adiados para 10, 12, 14, 15, 17 e 19 de novembro de 2020, respectivamente.

• Show do grupo Pussycat Dolls (São Paulo, Uberlândia, Ribeirão Preto) – Novas datas não divulgadas.

Eventos diversos e Festivais de Música

A evolução do novo coronavírus mudou o calendário do segmento de entretenimento ao redor do mundo. Aqui no Brasil, os tradicionais festivais de música também tiveram suas edições adiadas ou canceladas. Confira algumas delas:

• Festival de Música em Trancoso (Trancoso) – Cancelado.

• Festival de Arembepe (Bahia) – Cancelado.

• Festival Lollapalooza (São Paulo) – Adiado para 04, 05 e 06 de dezembro de 2020.

• Festival Cooritiba (Curitiba) – Adiado para 03 de outubro de 2020.

• Armageddon Metal Fest (Joinville) – Adiado para maio de 2021.

• Afterlife São Paulo (São Paulo) – Adiado para 12 de dezembro de 2020.

• Festival João Rock 2020 (Ribeirão Preto) – Adiado para 12 de setembro de 2020.

• Casa Natura Musical com shows de Elza Soares e Vanguart (São Paulo) – Cancelados.

Por muitas décadas, os discos de vinil foram o grande sucesso da indústria da música. Hoje, apesar de terem se tornado ultrapassados, ainda são guardados por muitos colecionadores e amantes do mundo musical, sendo objetos raros e de grande valor sentimental.

No entanto, para que fiquem bem conservados, alguns cuidados especiais são necessários. Por isso, se você possui muitos discos de música, confira nossas dicas e saiba como conservá-los por mais tempo.

Cuidados ao manusear o disco

É importante evitar encostar diretamente na superfície do vinil, pegando sempre nas bordas ou no selo que fica no centro do disco. Isso porque a oleosidade e a sujeira dos nossos dedos podem afetar as ranhuras e facilitar o acúmulo de poeira no LP, prejudicando a qualidade do som. E sem contar que você ainda pode acabar arranhando o objeto com as suas unhas.

Outro costume comum, na hora de manusear o disco, é o de fazer uma limpeza rápida do LP na própria camiseta. No entanto, essa prática também pode danificar o objeto, devendo ser evitada.

Recursos para uma limpeza adequada

Um dos maiores adversários dos discos de vinil é a poeira, que se acumula facilmente no objeto e pode fazer com que o disco não toque mais.

Para evitar o problema, é interessante armazenar os LPs em sacos plásticos, antes de colocá-los dentro da capa. Caso você queira proteger bem o material, vale ainda pôr uma embalagem plástica em volta da própria capa, visto que, por ser de papelão, se desgasta facilmente.

Para limpar os discos no dia a dia, use pincéis de maquiagem ou paninhos de microfibra, que não soltam fiapos e são bem macios.

Se o disco estiver muito sujo, é possível adquirir alguns produtos específicos para limpeza de vinis, como escovas, que podem ser encontradas na internet ou em feiras especializadas.

No entanto, se você preferir uma opção mais econômica, a mistura de água com detergente neutro também costuma funcionar bem, quando aplicada com uma esponja macia.

Depois, é só deixar o disco secando naturalmente, em pé, em algum ambiente ao ar livre, mas sem sol. Na hora de guardar, lembre-se de colocar o LP em um plástico novo, já que o antigo pode ter ficado com resíduos de sujeira.

Armazenamento dos discos

A forma certa de armazenar os discos de vinil é verticalmente, ou seja, “em pé”, um do lado do outro. Muitas pessoas acabam “empilhando” os LPs, sem saber que a prática pode deformar e até mesmo quebrar os materiais com o tempo.

Também é importante garantir que esse local de armazenamento fique longe do contato direto da luz do sol ou de outras fontes de calor, como equipamentos elétricos. Por ser um material plástico, o vinil pode acabar se deformando com esses fatores.

Evite, ainda, a umidade, pois ela colabora com a proliferação de fungos, capazes de comprometer o desempenho musical do disco e facilitar a quebra do material.

Agora que você já sabe como cuidar dos seus discos, é só colocar as nossas dicas em prática e continuar ouvindo seus LPs por muito tempo!

Quando pensamos em Arte Contemporânea, é comum lembrarmos de obras difíceis de compreender, que levantam, muitas vezes, o questionamento: “Isso é realmente arte?”

E este, de fato, é um questionamento que marca algumas dessas obras, ou seja, despertar a dúvida sobre o que é arte, pode ser parte da intenção do artista, e é uma das características do conceito de Arte Contemporânea.

Como podemos notar, a Arte Contemporânea pode parecer difícil de entender, mas quando nos aprofundamos um pouco mais, é possível desfrutar do conhecimento que nos proporciona sobre o nosso próprio tempo.

Continue lendo e confira as 4 coisas que você precisa saber sobre o conceito de Arte Contemporânea.

1. O que é Arte Contemporânea?

Sabemos que algo contemporâneo é algo que pertence a uma mesma época de outra coisa. Sendo assim, quando nos referimos à Arte Contemporânea, estamos falando sobre a arte da nossa própria época, produzida e que trata das questões que marcam a sociedade em que vivemos atualmente.

E muitas questões são próprias da nossa época, certo? Por exemplo, os povos do Egito Antigo não podiam, graças ao sinal de Wi-Fi, se comunicar com qualquer pessoa em qualquer lugar do mundo, não é mesmo?

Nesse sentido, a principal dúvida é saber quando a nossa época começou e, principalmente, quando a arte voltada para a nossa época começou a ser produzida. Isso pode causar alguma confusão, já que a divisão da História, é diferente da divisão da História da Arte.

Para os historiadores, a Idade Contemporânea começou há muito tempo, em 1789, com a Revolução Francesa. Já a Arte Contemporânea, apesar de alguns não concordarem com essa divisão, começou a ser produzida só depois da Segunda Guerra Mundial, ou mais expressivamente nos anos de 1960.

2. Diferença entre Arte Moderna e Arte Contemporânea

Como foi dito, não há uma concordância sobre quando a arte do nosso tempo passou a ser produzida, isso acontece porque ela compartilha muitos elementos com a arte do período anterior, chamada de Arte Moderna.

A Arte Moderna foi marcada por uma série de rupturas com a arte que vinha sendo produzida até então, que buscava uma contemplação das obras expostas nos museus, produzida por uma classe específica para um público específico.

Dessa forma, já no final do século XIX, muitos movimentos artísticos revolucionaram as formas de se fazer e de se pensar arte.

Assim, a Arte Contemporânea continuou com muitos aspectos da Arte Moderna, como a experimentação para descobrir novas formas de se fazer arte e a liberdade na criação, mas sem o caráter de ruptura com os estilos anteriores.

A Arte Contemporânea, na realidade, passou a misturar as formas de arte anteriores com novas formas de arte. E também passou a ser conhecida como Arte Pós-Moderna.

3. Linguagens da Arte Contemporânea

Assim, a efemeridade das coisas, em uma época capaz de reproduzir infinitamente, começou a ser valorizada e muitas linguagens surgiram, algumas das principais delas são:

• As Performances, tendo a artista Marina Abramović como um dos maiores nomes;
• As Instalações, com uma série de artistas importantes como Yayoi Kusama e, no Brasil, nomes como Hélio Oiticica e Cildo Meireles;
• A Pop Art, que tem o célebre Andy Warhol como um dos precursores e um dos maiores artistas de toda a Arte Contemporânea;
• E diversos outros movimentos que foram possibilitados pelo avanço tecnológico, como a Arte Digital, a Fotografia e o Hiper-realismo.

4. Como analisar Arte Contemporânea

Em vista de todos esses pontos que foram apresentados, é possível perceber o quanto a Arte Contemporânea é ampla e pode possuir variados objetivos, a depender da intenção do artista.

Por isso, para compreender essas obras, é importante ser receptivo a elas, se despir dos preconceitos sobre o que é arte e, principalmente, questioná-las. Muitas vezes, essas obras procuram provocar alguma reflexão, como no caso da Arte Conceitual.

E, nesse ponto, o título da obra, em conjunto com o lugar em que ela está exposta e até os elementos com os quais se relaciona, podem ser a chave para captar a intenção do artista.

Mas, existem os casos em que a intenção do artista pode ser querer passar uma sensação, tornar o espectador parte daquele movimento, por isso é importante também se deixar sentir a obra, para compreender que conhecimentos ou novas percepções abarca sobre o nosso tempo, e o que podemos aprender com ela.