Os passos iniciais para quem deseja entrar no mundo da música

À primeira vista pode parecer que entrar e se consolidar no mundo da música é um caminho apenas para quem possui um dom. No entanto, desenvolver uma habilidade musical requer vontade e esforço, muito mais do que um sinal de que é esse o seu destino.

Por se tratar de uma carreira ligada à arte, existe o mito de que basta ser talentoso para poder ter sucesso ou ser familiar de alguém famoso. Porém, essa ideia não se aplica muito para quem deseja possuir uma carreira profissional e se dedicar verdadeiramente à música.

Assim, existem algumas dicas para quem ainda está engatinhando no mundo da música e deseja se tornar um profissional. Os passos iniciais podem ser difíceis, mas são eles que garantem uma boa base. Quer saber quais?

Estude, estude e… estude!

Conhecimento nunca é demais. Para quem deseja seguir a carreira musical, todas as informações possíveis podem se tornar inspiração para composições e ideias para apresentações e harmonias. Assim, manter a prática do estudo pode ser um forte aliado.

Aprender mais sobre a história da música, suas variações e atualizações… Nunca achar que sabe tudo sobre o instrumento, harmonia ou composição. É importante também buscar profissionais que são referências na área, além de mestres que podem lhe ajudar cada vez mais a crescer.

Tenha seriedade e comprometimento

Levar seu objetivo a sério pedirá de você seriedade. Não necessariamente se engessar e realizar suas tarefas no automático, mas é imprescindível dar um ar profissional desde o começo. Apesar de ser uma carreira que exige muito esforço, é comum pensarem que é fácil ou associar a profissão somente ao entretenimento. Então, você terá que sustentar sua escolha e demonstrar respeito pela profissão.

Criar uma rotina fixa pode lhe ajudar. A música pode ser uma área com horários bastante alternativos a uma jornada de trabalho comum. Por isso, manter um foco e um cronograma muito claro lhe ajudará a encarar seu ofício com mais profissionalismo. Com isso, estabeleça metas e objetivos para serem seu norte.

Invista na divulgação de seu trabalho

As redes sociais facilitaram bastante a vida de um artista no começo da carreira. Buscar as ferramentas para divulgar seu trabalho neste espaço pode lhe render conhecimento, além de aproximação direta com o seu público.

Viralizar na internet é interessante, mas não é o bastante. É importante crescer nas visualizações paralelamente ao seu crescimento profissional, demonstrando amadurecimento e conteúdo. Invista no que é seu diferencial e seu caminho pode ser bastante produtivo.

Não pare no primeiro “não”

Comum no começo de uma carreira, o “não” pode ser um fator desmotivante. No entanto, manter a crença em seu trabalho e acreditar em sua arte é o que lhe manterá trabalhando. Nem sempre ser negado é uma coisa ruim ou é uma crítica direta ao seu material profissional.

Assim, procure levar as críticas como algo construtivo em sua carreira e busque melhorar nos pontos que foram levantados por alguém. Ouvir além da negativa é essencial para quem deseja continuar aprendendo e trabalhando com música.


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Música erudita X música clássica: qual a diferença entre os dois?

Luciano Pavarotti: a história do lírico que se tornou uma estrela

Eternizado como um dos “três tenores”, na companhia de José Carreras e Plácido Domingo, Luciano Pavarotti foi um cantor italiano reconhecido internacionalmente por ter popularizado mundialmente a ópera.

Falecido em 2007, aos 71 anos de idade, Pavarotti era dono de uma potente e poderosa voz, que aliada a uma figura imponente e de sorriso cativante, o tornou um dos mais importantes tenores de todos os tempos.

As origens

Luciano Pavarotti nasceu na cidade de Módena, situada no norte da Itália, em 1935.

O seu pai, Fernando Pavarotti, era padeiro e tenor amador da região. Já Adele Venturi, a sua mãe, era funcionária de uma fábrica de cigarros.

A realidade da família Pavarotti era modesta. Com poucos recursos, todos dividiam um pequeno apartamento de dois quartos.

Segundo relatos de Luciano, seu pai possuía uma ótima voz, mas descartou a possibilidade de investir em uma carreira musical por conta do nervosismo.

Em 1943, em razão da Segunda Guerra Mundial, a família Pavarotti foi obrigada a se mudar para o interior, mais precisamente para uma pequena residência de campo, onde passaram a se dedicar à agricultura.

A vocação musical

O gosto musical de Luciano Pavarotti sofreu influência direta do pai.

A partir das gravações e audições de Fernando Pavarotti, em que sempre estavam presentes nomes, como Beniamino Gigli, Giovanni Martinelli, Tito Schipa e Enrico Caruso, o pequeno Luciano passou a absorver esses conhecimentos musicais.

Com 9 anos de idade, ele acompanhava o pai no coral de uma pequena igreja local.

No período da adolescência, Luciano chegou a ter aulas de violão, mas os estudos do instrumento não foram adiante.

Os estudos

Muito interessado em esportes, Luciano almejou seguir carreira de goleiro de futebol, mas foi convencido pela mãe a ser professor.

Formado como professor, chegou a lecionar por dois anos em uma escola primária, antes de decidir que o seu caminho era seguir a carreira musical.

Ele foi apoiado pelo pai, que mesmo ciente dos riscos dessa profissão optou por aconselhá-lo a investir no sonho.

Os estudos de música começaram em 1954, quando Luciano Pavarotti tinha 19 anos.

As aulas, oferecidas sem remuneração, ficavam a cargo de Arrigo Pola, um respeitado professor e tenor profissional em Modena.

O início da carreira musical

A primeira performance oficial de Luciano Pavarotti foi em 1955, quando ele cantou pela primeira vez, como membro do Corale Rossini, um coral masculino de Modena.

Em depoimentos posteriores, o tenor italiano considerou essa experiência como a mais marcante da sua vida e a que o inspirou a ser um cantor profissional.

A caminhada para o estrelato

Em 1961, aos 24 anos de idade, Pavarotti já estreava como tenor profissional em pequenas casas de óperas regionais. A primeira apresentação foi como Rodolfo, em La Bohème de Puccini, em Reggio Emilia.

Apesar do sucesso nas primeiras interpretações da carreira, os papéis iniciais de Luciano Pavarotti não alçaram o estrelato imediato.

A partir de apresentações internacionais, como a estreia nos Estados Unidos, em 1965, na Grande Ópera de Miami, e uma turnê na Austrália, o reconhecimento do seu trabalho foi aumentando em escala crescente.

Nos anos 1970, Pavarotti consolidou o seu sucesso com apresentações aclamadas em diversos países e aparições em performances televisivas.

As décadas de glória
Já altamente premiado e reverenciado por sua trajetória, Luciano Pavarotti passou a colher os frutos da glória nas décadas de 1980 em diante.

Organizando competições internacionais de voz, interpretando música tema da Copa do Mundo de 1990, na Itália, cujo encerramento marcou a primeira apresentação dos “três tenores”, ou se apresentando em concertos a céu aberto para multidões, o sucesso de Luciano Pavarotti alcançou uma proporção de massa.

Nos anos 2000, foram diversos prêmios e honras recebidos pelo tenor. Por duas vezes na década ele figurou no Livro Guiness dos Recordes.

Uma por ter sido o cantor de ópera mais chamado ao palco (165 vezes) e outra por ter gravado o álbum erudito mais vendido da história, “In Concerto”, dos “Três Tenores”.


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Vida e obra de Luiz Gonzaga

Como está o crescimento do mercado de trabalho para músicos?

A carreira de músico é bastante ampla e contempla diversas especialidades e áreas de atuação. O jovem que possui o interesse na profissão, normalmente, já tem afinidade com a música ou com um instrumento. Seja intérprete, cantor, compositor ou instrumentista, há sempre espaço neste mercado que demanda por bons profissionais.
Como acontece com outros artistas, o músico precisa se adaptar a um setor diferente. Normalmente, ele não terá uma carga horária e apenas algumas áreas dão a possibilidade de um trabalho assalariado. No entanto, é um mercado é amplo, lucrativo e em crescimento.

A profissão de músico é desvalorizada?

Sim! Infelizmente, devido ao desconhecimento de muitas pessoas, existe uma ideia equivocada sobre a profissão de músico. Há uma crença de que este profissional não consegue trabalho facilmente, e por isso não pode manter uma renda. Afirmações assim desmotivam jovens que buscam entrar no mercado da música.
A verdade é que quando dizem que a profissão é desvalorizada, não consideram todas as áreas de atuação de um músico. Não percebem que em séries, filmes, comerciais, novelas, programas de TV, sempre há a demanda por profissionais da música. Eles estão na criação das trilhas, edições, arranjos, orquestras, produção. Todos os profissionais que de alguma forma atuam na composição e criação musical são, evidentemente, músicos.

Áreas de atuação
Veja a lista de especializações de um músico:

– Arranjador;
– Instrumentista;
– Maestro;
– Professor Universitário;
– Professor de Instrumento ou Canto;
– Pesquisador;
– Performance;
– Sonologia;
– Orquestras;
– Produtor.

Além disso, uma série de empresas e instituições precisam de músicos:

– Estúdios de Gravação;
– Empresas de Eventos;
– Escolas;
– Editoras de Partituras;
– Produtoras Musicais;
– Cursos livres;
– Órgãos Governamentais.

Mercado de trabalho para músicos

Segundo o IFPI (International Federation of the Phonographic Industry), em 2018 o mercado da música no Brasil cresceu 15,4% em relação ao ano interior. Isso representa uma receita de US$ 298,8 milhões. Estamos falando da área da música mensurável, ou seja, vendas de materiais gravados e derivados assim não se sabem o quanto e a indústria da música realmente cresceram, pois não é possível medir o lucro de todos os profissionais. Sabemos apenas que os músicos e futuros profissionais irão atuar em um mercado amplo e em pleno crescimento.
Se você deseja ser músico, saiba que poderá trabalhar na produção, criação ou na performance. Além disso, há áreas de pesquisas e desenvolvimento que permitem um bom crescimento profissional.

Como se profissionalizar
O jovem que deseja entrar na profissão de músico deve entender que o estudo constante pode o levar a grandes patamares. Mesmo que você já obtendo um bom lucro com seu trabalho, é importante dominar técnicas essenciais, como a leitura de partituras.
Cantores também precisam ter a noção básica de instrumentos para poder desempenhar a música da melhor forma possível. O músico também precisa ter contato com outros profissionais da área para descobrir novas oportunidades e aproveitá-las da melhor maneira.
Ao contrário do que muitas pessoas pensam, o mercado para músicos proporciona lucro e carreiras sólidas. Descubra a área que mais lhe agrada e estude, em busca de uma especialização. A música é um setor como os outros e por isso, busca por profissionais talentosos e comprometidos.


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PROFISSÃO MÚSICO