História da Escultura

Você já parou para pensar quando surgiu e como a escultura evoluiu ao longo dos anos? Continue a leitura deste artigo, e conheça um pouco da história desta que é classificada como a terceira das artes plásticas.

Escultura é o método utilizado para criar representações da natureza ou de objetos, por meio de formas em relevo. Para isso, vários tipos de materiais podem ser empregados, tais como mármore, aço, ferro, madeira, argila entre outros.

O material a ser utilizado é definido de acordo com a técnica que será empregada.

A origem da escultura

A escultura tem sua origem ainda na pré-história, na Idade da Pedra Lascada ou Paleolítica, por volta de 2,5 milhões de anos atrás. Na época, marfim e ossos eram usados para esculpir figuras femininas robustas em alusão à fecundação.

O Oriente Médio foi o responsável por apresentar ao mundo, durante a Idade Média, o tipo de escultura que conhecemos até hoje, mesmo com a dificuldade no desenvolvimento dessa arte no período.

Os principais influenciadores

Egito, Grécia e Roma são destaques na história da escultura mundial, sendo a Grécia Clássica (durante os séculos V e IV a.c.) considerada o berço ocidental dessa arte.

No Egito antigo, as esculturas representavam, em sua maioria, a figura do Faraó, já que de acordo com suas crenças, a estátua hospedava a alma do próprio líder após a decomposição de seu corpo.

As esculturas egípcias se caracterizavam por possuir formas inertes, com membros estirados e rostos inexpressivos.

As esculturas gregas se inspiraram nas egípcias, porém retratavam figuras humanas perfeitas, de certa maneira idealistas, adquirindo aspecto divino. Eram feitas inicialmente de mármore e mais tarde, substituídas por bronze, mais resistente e versátil.

Ao contrário das peças egípcias, as gregas conseguiam passar a ideia de movimento, sobretudo nos membros.

A escultura romana aproveitou a perfeição dos gregos, porém atribuindo às suas obras características realistas e naturais.

Mais adiante, a influência grega é abandonada e os escultores romanos passam a utilizar novas formas de expressão, como por exemplo, o método de luz e sombra.

As retratações faciais são o grande destaque da escultura romana. Enquanto os bustos exibiam representações realistas com defeitos e imperfeições, os retratos representando pessoas importantes da época eram feitos com aspecto divinal.

A escultura moderna

No século XIX, o estilo classicista toma conta da escultura e os artistas da época retratam príncipes, artistas e acadêmicos. Também nesse período, processos de blindagem como a galvanoplastia são utilizados nas obras.

Já no século XX, a escultura absorve o cubismo, o construtivismo e o abstracionismo. As peças começam a ser mais conceituais e subjetivas, sendo permitida a mistura entre estilos.

A escultura no Brasil

No Brasil, as primeiras esculturas foram feitas pelos povos indígenas, especialmente para retratar animais e usadas durantes seus ritos religiosos. Infelizmente, não há muitos registros dessa parte da história.

Frei Agostinho de Jesus é visto como o primeiro escultor brasileiro e teria sido responsável pela criação da imagem de Nossa Senhora da Aparecida, a padroeira do Brasil.

Entretanto, o mais famoso é, sem dúvida, Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, autor de diversas imagens sacras feitas no estilo barroco, rebuscado e detalhista.


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História da Arquitetura

História da Pintura

Escultura: Características dessa arte que você precisa conhecer

Certamente, em algum livro ou na televisão, você já deve ter visto a famosa escultura “O Pensador”, do francês Auguste Rodin. Essa estátua, originalmente chamada de “O Poeta”, teve sua primeira versão criada em 1880.

Assim como “O Pensador”, as esculturas, de modo geral, representam fielmente uma pessoa ou um objeto. Elas também podem retratar formas e padrões criados pelo artista. Esse toque pessoal faz com que as obras artísticas expressem diferentes emoções.

O que é a escultura?

As esculturas, obrigatoriamente, representam objetos tridimensionais, possuem altura, largura e comprimento. Esse tipo de arte mescla tendências, materiais (madeira, metais, mármore etc.) e técnicas (relevos, embutimento, esculpido etc.).

As superfícies das esculturas podem ser planas, onduladas, curvas ou ásperas. O modo como a luz incide sobre elas pode causar vários efeitos. Em uma superfície truncada, por exemplo, a luz gera uma percepção de claros e escuros.

Através da combinação desses elementos, o escultor é capaz de criar figuras hiper-realistas de humanos. Isso é perceptível na escultura “A Virgem Velada”, que chama atenção principalmente pela leveza do véu esculpido em mármore. Belíssima, não é?

Principais características das esculturas

As primeiras escultura datam 32.000 a 27.000 anos atrás e, com os passar dos anos, permaneceram no imaginário humano. Essas obras artísticas são diferentes de outras em função de algumas características.

Materiais

Graças à criatividade humana, qualquer tipo de material pode ser utilizado para criar escultura. Conheça abaixo os mais utilizados:

Pedras: Abundante em todo o mundo, essa matéria-prima possui uma consistência que garante bons resultados na construção de esculturas. Os tipos mais utilizados são o mármore, o calcário, o granito e o arenito;

Metais: Ferro, prata, ouro, cobre e bronze são metais maleáveis e que podem ser deformados e derretidos para construção de esculturas. Além disso, a maioria deles é bastante resistente.

Madeiras: Por muito tempo, esse foi o principal material utilizado para esculpir esculturas. As madeiras podem ser pintadas ou utilizadas como suporte para peças de metal e cerâmica.

Técnicas

A criação de esculturas envolve várias técnicas de modelagem de materiais. Os mais comuns são:

Esculpido: Consiste na técnica de “rasgar” manualmente as peças restantes de um bloco do material escolhido, para que reste apenas as peças que compõem a figura desejada;

Modelagem: São utilizados materiais macios (argila, cera, plasticina etc.), os quais são modelados com as mãos ou ferramentas metálicas;

Fundição: Um metal é derretido e colocado quente em um molde de outro material;

Relevo: Martelos, moldes ou cunhas são utilizados para imprimir os relevos ou orifícios desejados em uma superfície de metal;

Embutimento: Inicialmente, um molde duro é fabricado e é aplicado sobre ele camadas de metais macios, dando-lhe a forma do molde.

Tipos

As esculturas, geralmente, são classificadas de acordo com sua forma. Conheça abaixo os principais tipos:

Estátuas: Representam uma figura tridimensional isolada, geralmente de pessoas. E são nomeadas de acordo com a sua posição: deitado, sentado, orando (ajoelhado) etc.;

Bustos: Tais figuras são esculpidas limitando-se apenas à cabeça ou o tronco superior de uma pessoa. Na fotografia ou pintura, equivale ao retrato;

Torsos: São figuras de pessoas representadas sem cabeça ou braços, ou seja, apenas o tronco;

Relevos: São obras esculpidas em um plano de fundo ou anexadas a sua superfície. Ainda podem ser classificadas em baixo-relevo e alívio;

Cinéticas: Correspondem a um tipo arte livre que se move por força mecânica natural (vento ou água).

Esculturas famosas e criadores

Conheça abaixo, algumas esculturas famosas e seus respectivos criadores. Aposto que você já deve ter visto algumas delas!

  • David (Michelangelo);
  • Busto de Nefertiti (Thutmose);
  • Vênus de Milo (Alezandros de Antioquia);
  • Esculturas subaquáticas (Jason Taylor);
  • O beijo da morte (Jaume Barba);
  • Laocoonte e seus filhos (Agesandro, Atenodoro e Polidoro);
  • Vitória de Samotrácia (autor desconhecido).

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