[vc_row][vc_column][vc_column_text]A música é, historicamente, uma das expressões artísticas mais importantes da cultura brasileira. Composta, principalmente, a partir da junção de elementos, aspectos e influências de diferentes culturas, como a europeia, a indígena e a africana, a música representa um dos grandes traços da nossa identidade enquanto povo.

E poucos locais são capazes de resumir tão perfeitamente a riqueza da produção musical nacional quanto o estado de Minas Gerais. Trata-se de uma referência quando se fala de música.

A sonoridade, a musicalidade e o ritmo típicos da cultura mineira são símbolos característicos e marcantes do Estado, influenciando muito da própria cultura do país como um todo.

Conheça um pouco mais sobre o papel da música mineira no cenário nacional.

Terra de ilustres

Alguns dos mais ilustres compositores e intérpretes do Brasil, reconhecidos nacional e internacionalmente, nasceram em Minas Gerais.

Dentre esses, podemos destacar nomes como Ary Barroso, compositor da celebrada “Aquarela Brasileira”, Milton Nascimento, João Bosco e Clara Nunes, que projetaram o Estado para a cena musical.

Já nos anos 1930, a cidade de Belo Horizonte ficou conhecida por conta da sua cena de samba na região da Lagoinha, reduto boêmio da Capital. Desse cenário, ganhou projeção o nome de Noel Rosa.

No campo da música erudita, é natural de Minas Gerais o compositor, organista e maestro Lobo de Mesquita, que se destacou no século XVIII.

Clube da Esquina

É impossível falar da importância da música mineira na construção da identidade musical nacional sem mencionar o papel do Clube da Esquina.

Surgido na década de 1960, em Belo Horizonte, mais precisamente no bairro de Santa Tereza, na esquina entre as ruas Divinópolis e Paraisópolis, o Clube da Esquina é um termo utilizado para fazer referência a um grupo de músicos, compositores e letristas.

Formado por Milton Nascimento, Toninho Horta, Fernando Brant, Lô Borges, Beto Guedes, dentre outros, o Clube da Esquina é considerado um dos movimentos musicais mais importantes da história do país, promovendo uma renovação estética a partir de inovações de harmonia e ritmo.

Tido como um movimento de vanguarda, pela inovação trazida em sua sonoridade, o grupo misturava elementos de Bossa Nova, jazz e rock com referências da música folclórica mineira, erudita, espanhola e dos negros.

Tanto o legado do conjunto quanto a obra individual dos seus integrantes tornaram-se uma referência de qualidade na Música Popular Brasileira (MPB), graças à alta qualidade poética e sonora apresentada, influenciando as gerações posteriores.

Diversidade

A efervescência e a riqueza cultural de Minas Gerais podem ser claramente simbolizadas na diversidade de estilos encontrados na região.

Após o sucesso do Clube da Esquina e da sua representatividade para a cena musical mineira, outros grupos, de diferentes estilos, alcançaram o sucesso nacional e mantiveram o nome de Minas Gerais no topo da produção cultural brasileira.

Ao longo das últimas décadas, bandas de rock e de pop-rock como Sepultura, Skank, Pato Fu, Jota Quest e Tianastácia trouxeram trabalhos que representam o espírito e o estilo de uma nova época, de uma nova sociedade, sem perder a essência mineira.

Atualmente, a cidade de Belo Horizonte atravessa um dos períodos mais agitados da sua história musical, muito por conta da consolidação de casas de show, rádios e editais de apoio aos artistas locais. Nesse contexto, o rap pode ser destacado como uma das novas expressões da musicalidade mineira, com o rapper Djonga sendo um dos expoentes desse movimento.

Minas Gerais tem ainda uma tradição expressiva no que diz respeito às bandas de rua, especialmente nas cidades históricas.

Já na música erudita, a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais é tida como uma das mais importantes do Brasil, apresentando um elevado nível técnico e artístico.

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[vc_row][vc_column][vc_column_text]Nelson Freire é tido como um dos maiores pianistas brasileiros de todos os tempos e um dos maiores do mundo, na história recente da música. Seja interpretando composições pesadas e intensas ou obras delicadas, Freire conseguia levar seus ouvintes a uma reflexão única e bastante singular.

Com diversos prêmios nacionais e internacionais no currículo, Nelson Freire já se apresentou com algumas das maiores e mais renomadas orquestras do planeta, como a Filarmônica de Berlim, a Orquestra Sinfônica de Londres e a Filarmônica de Nova York.

Então, que tal aproveitarmos este artigo especial para conhecermos um pouco mais sobre a vida e a obra desse gênio da música clássica? Ficou interessado? É só continuar conosco pelos próximos minutos.

Descubra mais sobre a vida de Nelson Freire

Nascido em Boa Esperança, no estado de Minas Gerais, no ano de 1944, Nelson começou a estudar piano aos três anos de idade. Já aos cinco, Freire fez sua primeira aparição pública como músico, tocando a Sonata K 331, de Mozart.

Em 1957, com exatos 13 anos, Nelson Freire ganhou uma bolsa no Concurso Internacional de Piano do Rio de Janeiro, após tocar Beethoven para uma plateia atônita com seu talento. Assim, o músico parte para Viena para estudar com Bruno Seidlhofer, professor de Friedrich Gulda, famoso pianista austríaco.

Sete anos depois, ganhou a Medalha Dinu Lipatti, em Londres, além de ficar em primeiro lugar no Concurso Internacional Vianna da Motta, em Lisboa.

Desde que sua carreira internacional teve início, no ano de 1959, Freire se apresentou em praticamente todos os mais importantes centros de música do mundo, colaborando com maestros e orquestras renomados.

Principais prêmios recebidos por Nelson Freire

Com seu enorme e indiscutível talento, Nelson Freire acumulou premiações por todos os cantos, levando o Brasil ao mais alto patamar da música clássica. Entre suas principais conquistas estão:

• Prêmio Edison Award, por sua gravação dos 24 Prelúdios de Chopin;
• Internacional Classical Music Award, recebido em 2019 pelo conjunto de sua obra;
• Prêmio Konex Mercosur, na Argentina, como uma das figuras de maior destaque na música clássica na América Latina;
• Doutoramento Honoris Causa, pela Universidade Federal de Minas Gerais.

Nelson ainda possui as seguintes condecorações:

• Ordre des Arts et des Lettres;
• Ordre National de la Légion d’Honneur.

Embora não tenha ganho, vale ressaltar algumas indicações de extrema importância na carreira de Nelson Freire, como o Grammy Awards:

• Categoria de Melhor Performance Solo, para Études de Chopin, OP. 10, Barcarola, Op. 60 e Sonata No. 2, no ano de 2005;
• Categoria de Melhor Performance Solo Com Orquestra, por Brahms: The Piano Concerto, no ano de 2006;
• Categoria de Melhor Performance Solo, por Nocturnes, de Chopin, EM 2010.

Infelizmente, Freire se foi em 1 de novembro de 2021, aos 77 anos de idade, vitimado por uma queda. O artista pretendia voltar aos palcos em 2019, mas não teve tempo de se despedir como gostaria, por conta da pandemia do Coronavírus.

No entanto, Nelson Freire segue vivo e brilhando como um dos maiores músicos que o Brasil já viu.

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[vc_row][vc_column][vc_column_text]Atualmente, a utilização da música como aliada nas causas sociais vem ganhando um grande destaque. Sendo assim, podemos dizer que ela vem sendo usada por muitos artistas e instituições com o intuito de apoiar causas humanitárias. Dessa forma, ela se tornou um instrumento solidário para o auxílio das sociedades espalhadas pelas mais diversas regiões do planeta.

De fato, algumas pessoas acreditam que a música tem um grande potencial por não ter, em si, uma língua específica. Afinal, ela tem a capacidade de atingir os ouvintes por meio do processo de sonoridade. Aliás, não é pequeno o número de adeptos às canções estrangeiras que, muitas vezes, nem consegue compreender as frases que estão sendo cantadas. Dessa forma, é possível afirmar que a música é um excelente instrumento para alcançar um número elevado de admiradores.

Com base nisso, por ser compreendida como uma ferramenta universal, diversos artistas utilizam as suas canções para auxiliar causas socioambientais. Aliás, a música como aliada nesses momentos potencializa o conceito de humanidade e sensibilidade ao próximo. Um grande exemplo consiste na realização de eventos beneficentes no intuito de arrecadar verbas para ONGs e outras entidades que apoiam causas importantes.

Sendo assim, a solidariedade expressada por meio da música é essencial, pois tende a estimular um nível de participação mais elevado por parte do público nas causas humanitárias. Considere que muitos artistas, por exemplo, são vistos como um exemplo a ser seguido e, por esse motivo, são capazes de se tornar uma grande inspiração para o público no momento de fazer uma doação. Dessa forma, podemos dizer que a música é capaz de fazer uma grande diferença em meio à sociedade.

A música como aliada em uma abordagem social

Sem dúvidas, a música como aliada em causas sociais tem um poder transformador. Portanto, podemos dizer que ela se mostra além do processo de profissionalização. Confira a seguir!

A música ajuda a superar adversidades

A música pode ser compreendida como uma poderosa ferramenta de transformação pessoal e de desenvolvimento. Ainda mais se tomarmos como base um cenário de vulnerabilidade social no qual muitos jovens estão inseridos. Desse modo, o processo de aprendizagem musical proporciona a sensação de capacidade e superação em meio às adversidades. Com base nisso, a música tende a se tornar um sonho ou uma meta a ser alcançada.

Nesse contexto, a música estimula o surgimento de talentos por meio de uma inserção digna na sociedade. Afinal, os alunos que passam a perseguir o sonho de uma carreira musical, na maioria das vezes, se mantêm longe das drogas e de outros tipos de vícios, bem como da criminalidade. Além disso, também é possível mencionar que a música, por si só, tem uma grande função terapêutica e harmoniosa.

A música como aliada no processo de aprendizagem

Uma das grandes vantagens da música consiste no auxílio no processo de desempenho escolar. Sendo assim, é possível compreender que a prática de instrumentos ou de canto tende a estimular a paciência, a autodisciplina e o raciocino lógico dos estudantes. Junto a isso, a criatividade e as habilidades cognitivas também recebem um grande incentivo, bem como a memória, a atenção, a concentração, a coordenação motora e a sensibilidade.

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